Interdisciplinarno raziskovanje glasbe
Nosilec dejavnosti
Akademija za glasbo
Vrsta predmeta
Obštudijska dejavnost
Kreditne točke (ECTS KT)
4
Status prijave
Odprta
Študijski program
Pogoji za vpis k predmetu in pristop k izpitu
80% prisotnost na predmetu
Termin izvedbe
Celoletni
Urnik
Termini predavanj in seminarjev (20 ur): na interdisciplinarnih umetniško-znanstvenih dogodkih GLASBA ZDRAVI: 7.11., 22.11., 20.12., 10.1., 21.2., 9.5. (vsak termin od 17.30 do 20.30)
Način izvedbe
V živo
Lokacija
UL AG
Oblike dela
Predmet temelji na izkustvenem, projektnem, problemskem in sodelovalnem učenju, pri katerem študenti skozi ustvarjalni proces razvijajo in izvajajo interdisciplinarne glasbeno-scenske projekte. Delo poteka prek režijskih in kreativnih sestankov, simulacij in preizkušanja idej v realnih pogojih, samostojnega raziskovanja, refleksije ter evalvacije, pomembno vlogo pa ima tudi uporaba sodobnih digitalnih tehnologij in medijev.
Način ocenjevanja
Pogoj za pridobitev ocene je 80% prisotnost.
- projektno delo (osrednji rezultat),
- ustna ali pisna refleksija,
- predstavitev projekta (pitch/plakat/predstavitev),
- formativno ocenjevanje skupinskega dela.
Predpogoj za pridobitev ocene je 80% udeležba.
Projektno delo (oddano pisno in ustno predstavljeno) se oceni s številčnimi ocenami 6-10 (pozitivno) oz.1-5 (negativno).
Vsebina predmeta
Predmet interdisciplinarno povezuje glasbo, gledališče, umetnost, tehnologijo in družboslovje pri snovanju sodobnih glasbeno-scenskih projektov. Študenti skozi projektno delo razvijajo zgodbo, scenarij, zvočne krajine in komunikacijske strategije ter ustvarjajo inovativne performanse, ki odzivajo na aktualne družbene, okoljske in tehnološke izzive.
Cilji in kompetence
Predmet spodbuja ustvarjalni, umetniški in organizacijski razvoj kompetenc skozi projektno delo ter razvoj izvirnih glasbeno-scenskih projektov. Poseben poudarek je namenjen povezovanju umetnosti z družbenim okoljem, uporabi digitalnih tehnologij, vključujoči komunikaciji, trajnostnemu razvoju in družbeni odgovornosti.
Študenti razvijejo ustvarjalne, projektne in organizacijske kompetence za zasnovo, izvedbo in evalvacijo glasbeno-scenskih projektov. Pridobijo veščine interdisciplinarnega sodelovanja, uporabe digitalnih orodij, oblikovanja komunikacijskih strategij ter kritičnega razmisleka o vplivu umetnosti na družbo, okolje in tehnologijo.
Predvideni študijski rezultati
Po zaključku predmeta študenti razumejo načine povezovanja umetnosti, družboslovja in tehnologije pri oblikovanju sodobnih performativnih projektov ter poznajo možnosti integracije glasbe, giba, drame, scenografije in participativnih praks. Razumejo vlogo zvoka kot komunikacijskega sredstva, znajo uporabljati digitalne platforme za predstavitev umetniških del ter oblikovati vključujoče komunikacijske in promocijske strategije z družbenim učinkom.
Literatura
- Andrews, Shimp (2018). Integrated Marketing Communications. 10th Edition. Cengage Learning.
- Bender, W. N. (2012). Project-Based Learning: Differentiating Instruction for the 21st Century. Corwin.
- Biesta, G. (2021). World-Centred Education: A View for the Present. Routledge.
- Dillon, J. E. (2023). Project-based learning: Toward a world-centered music education. International Journal of Education and the Arts.
- Hallmark, E. F. (2012). Challenge: The Arts as Collaborative Inquiry. Arts Education Policy Review.
- Hill, J. (2018). Becoming Creative: Insights from Musicians in a Diverse World. Oxford University Press. [