Avgust 2026

Mala galerija Banke Slovenije je skupni projekt Univerze v Ljubljani (UL) in Banke Slovenije, ki je zaživel aprila 2019. V galeriji vsako leto načrtujemo serijo razstav, na katerih se med drugim predstavljajo umetnice in umetniki ter ustvarjalke in ustvarjalci članic UL s področja likovne umetnosti, oblikovanja, arhitekture, urbanizma, krajinske arhitekture, glasbene umetnosti, uprizoritvenih umetnosti, AV-umetnosti, dramatike, literarne umetnosti, hibridne (intermedijske) umetnosti in drugih oblik, primernih predstavitvi v galerijskem prostoru.

Interni poziv vabi k oddaji predlogov članic UL za predstavitve projektov študentk in študentov UL v prostoru Male Galerije Banke Slovenije, posvečenem sodobnim umetniškim in kulturnim praksam.

Več o internem pozivu

Predmet internega razpisa je sofinanciranje projektov na področju umetniške dejavnosti, ki jih bodo v letu 2027 izvedle članice UL.

Interni razpis zajema naslednja podpodročja umetniške dejavnosti:

• arhitektura, urbanizem in krajinska arhitektura,
• glasbena umetnost,
• likovna umetnost,
• literarna umetnost,
• oblikovanje,
• uprizoritvene in AV-umetnosti ter dramatika,
• hibridna (intermedijska) umetnost.

Rok za oddajo vloge je ponedeljek, 12. 10. 2026, do 23.59.

Pogoje za sodelovanje na razpisu, upravičene stroške in druge informacije najdete v besedilu internega razpisa.

Več o internem razpisu

Letošnji festival Dobimo se pred Škucem je že 18. leto zaporedoma otvorila modna revija in prodajna razstava Katedre za oblikovanje tekstilij in oblačil Naravoslovnotehniške fakultete UL (UL NTF) z naslovom 2.6 KOTOfolio, v sklopu katere so bila predstavljena najnovejša dela študentov oblikovanja tekstilij in oblačil. Predstavitve so združile študentske projekte, ki svoje ideje materializirajo skozi raznolike konceptualne tematike ter širok razpon ročnih, strojnih in digitalnih tehnik, trajnostnih pristopov ter raziskovalnih procesov oblikovanja. Izpostavljeni so bili projekti dodiplomskih in magistrskih študentov: V poklon Pieru Paolu Pasoliniju (Anika Katušić Kocbek, Gal Pohar, Sinja Hudnik Zaviršek), S(l)edi (Amelija Kracina in Isak Podgoršek, Klara Povirk in Tadej Šandor, Ema Čargo in Alex Devetak), Potovanja (Ana Seles, Vita Velikanje), Oblika – Obleka (1. letnik dodiplomskega študija), multidisciplinarni projekt Narava na obisku (Tadej Šandor), Vjetar u vlaknima (Iva Želimorski, Univerza v Zagrebu, TTF) in izbrane kolekcije oblačil. Razstava je bila v galeriji ŠKUC na ogled med 24. julijem in 14. avgustom 2026.

Sodelujoči študenti ‒ avtorji: Hana Ademi, Evelin Bajc, Ema Barbič, Samanta Bergoč, Čarna Berk, Hana Birsa, Taša Blatnik, Katja Bradač, Ema Cestnik, Ema Čargo, Katarina Debevec, Alex Devetak, Petar Domić, Una Dopuđ, Nada Filipič, Larisa Gregor, Laura Guštin, Zoja Gloria Hernaus, Sinja Hudnik Zaviršek, Anika Katušić Kocbek, Jerika Kauppi, Tea Kobe, Lana Kovačević, Amelija Kracina, Ida Križnič, Nina Lisjak Mašera, Jera Marn, Lejla Lamija Mešanović, Matic Možina, Lucija Novak, Anže Orešnik, Jerca Perne, Pia Gaja Perš, Isak Podgoršek, Gal Pohar, Klara Povirk, Janž Rener, Maruša Sedovnik, Ana Seles, Gonçalo Silva, Eva Sonc, Stela Stanič, Tadej Šandor, Grega Štor, Saira Veladžić, Vita Velikanje, Pia Wallner, Iva Želimorski (Univerza v Zagrebu, TTF)

Mentorice in avtorice: prof. Nataša Peršuh, prof. Almira Sadar, prof. Elena Fajt, prof. Marija Jenko, prof. art. Koraljka Kovač Dugandžić (Univerza v Zagrebu, TTF), izr. prof. Katja Burger Kovič, doc. Arijana Gadžijev, doc. Petja Zorec, asist. Sara Valenci, asist. Kristi Komel, asist. Jana Mršnik, asist. Alenka More, asist. Nataša Hrupić, asist. Anže Mrak

Tehnološka mentorica: izr. prof. dr. Brigita Tomšič

Strokovni sodelavci: Nina Glavič, Mojca Košir, Veronika Vidmar, Andrej Vilar

Kreativna zasnova in vodenje projekta: doc. Arijana Gadžijev, doc. Petja Zorec ter asistentki Sara Valenci in Kristi Komel

Stajling za modno revijo: Taša Blatnik, Ema Cestnik, Larisa Gregor, Ida Križnič

Več informacij

– doc. Petja Zorec in asist. Kristi Komel, UL NTF

11. avgusta 2026 se je v Ulični galeriji TAM-TAM na Vegovi v Ljubljani odprla naslednja v ciklu razstav UL ALUO izpostavlja: nagrajeni študentski projekti. Na šesti razstavi predstavljamo diplomski deli Katarine Snoj in Tima Topića, ki sta zanju prejela nagrado Akademije za likovno umetnost in oblikovanje UL (UL ALUO) 2024/25 za izjemne ustvarjalne in študijske dosežke.

Cikel prinaša deset razstav, ki bodo skozi leto predstavile izjemne ustvarjalne, raziskovalne in študijske projekte študentk in študentov UL ALUO, nagrajene v študijskem letu 2024/25. Program odpira vpogled v aktualno produkcijo mlade generacije umetnic_kov, oblikovalk_cev in raziskovalk_cev, hkrati pa njihovo delo umešča v mestni prostor – neposredno pred mimoidoče.

Katarina Snoj

Nagrada ALUO 2024/2025 za diplomsko delo Poskus o šumu

Univerzitetni študijski program prve stopnje Slikarstvo
Mentorica: prof. mmag. Ksenija Čerče
Somentor: doc. dr. Rok Benčin

V delu si je avtorica iz razumevanja lastne preokupacije in občutenj prizadevala karakterizirati in utemeljiti hrup okolja, preplavljenega s podobami in informacijami. Iz razmerja med signalom in šumom ter obratnega sorazmerja med informacijo in pomenom (v katerem je pomena vedno manj) je postalo razvidno, da je šum vsesplošno prisoten in konstitutiven element naše percepcije in koncepcije okolja. Njegova nasičenost, ki je lahko tudi nasilna, počasi in potiho preoblikuje posameznika, z neposrednim spreminjanjem njegovega okolja.

V sliki je prepoznala nekakšno tišino, ki kljubuje modusom komunikacije in izražanja, bolj usklajenim s sodobnim časom, vendar kljub temu doseže kondenziran afekt, utemeljen v materialu. Za glavni izziv si je zadala razumeti in določiti prag, kjer slika še soobstaja s časom navkljub svoji nostalgični naravi oziroma kjer se vtis časa kondenzira na slikarskem nosilcu. Med rezistenco delikatnega materiala in mobilizirajočimi dražljaji, ki nas bombardirajo, je poiskala stičišče. Tiho nelagodje, ki ga poskuša razumeti, obravnavati in skozenj delovati.

Tim Topić

Nagrada ALUO 2024/2025 za diplomsko delo Podoba denarne valute kot subliminalnega gradnika kolektivne identitete v 21. stoletju s fokusom na Eurosistemu

Univerzitetni študijski program prve stopnje Oblikovanje vizualnih komunikacij, smer Grafično oblikovanje
Mentor: prof. Domen Fras

Delo obravnava vizualno podobo denarne valute kot pomemben, a pogosto spregledan element kolektivne identitete v sodobni družbi. Teoretični del na podlagi kritične teorije obravnava idejo, da cena in finančni instrumenti ne odražajo zgolj tržnih razmer, temveč aktivno organizirajo politično in družbeno realnost. Kapital je razumljen kot zmožnost oblikovanja družbenih odnosov, finančni sistemi pa kot kompleksen hiperprostor, ki presega tradicionalne meje državne suverenosti.

V praktičnem delu avtor predstavi oblikovalsko rešitev nove serije evrskih bankovcev in kovancev. Avtoreferenčna motivika prikazuje ključne zgodovinske dogodke v razvoju evra in Evropske monetarne unije, od uvedbe valute leta 1999 do sodobnih finančnih kriz in institucionalnih sprememb. Oblikovalski sistem uporablja reduciran vizualni jezik, jasno barvno kodiranje, tipografsko hierarhijo in abstraktne grafične elemente. Namen je vzbuditi zanimanje za prevetritev pogleda na bankovce in kovance – kot nekaj več od njihove neposredne vrednosti.

Razstavni projekt Psi so dobrodošli je nastal med drugim rezidenčnim bivanjem norveške umetnice in grafičarke Trude Johansen v Sloveniji. Svoje delo je slovenskemu občinstvu prvič predstavila leta 2018 v Mednarodnem grafičnem likovnem centru (MGLC) v Ljubljani v okviru sodelovanja med Nordic Artists' Centre Dale in Mednarodnim grafičnim likovnim centrom. Leta 2026 se je v Slovenijo vrnila kot udeleženka Slikarske kolonije Izlake-Zagorje, ene najstarejših slikarskih kolonij v Evropi. Razstava odpira prostor za razmislek o začasnem bivanju, vsakdanjih ritualih ter oblikah sobivanja, ki povezujejo ljudi, živali in različne skupnosti.

Izhodišče razstave predstavlja umetničina knjiga z naslovom Dogs and Dinosaurs (2018), v kateri je skozi serijo grafik in zapisov zabeležila vtise in opažanja s svojega prvega rezidenčnega bivanja v Sloveniji. Projekt, zasnovan kot intimen vizualni dnevnik srečevanj z neznanim okoljem, je v Galeriji Mitnica UL NTF ponovno predstavljen kot prostor za premišljevanje o spominu, prostoru in izkušnji podoživljanja prostora.

Osrednji motiv razstave izhaja iz na videz vsakdanje prakse sprehajanja psov. Zapisi, opažanja in zbrana besedila so preoblikovani v ponavljajoče se grafične vzorce, ustvarjene s sitotiskom na tekstil. S ponavljanjem ti motivi vzpostavljajo ritmične vizualne strukture, ki presegajo meje posamezne podobe in predstavljajo kontinuiteto vsakodnevnih rutin. V njih se pes pojavlja v svojih mnogoterih vlogah: kot čuvaj, spremljevalec, zaupnik in sopotnik. Dela hkrati opozarjajo na pomen skupnih javnih prostorov, zlasti zelenih površin, ki predstavljajo kraje gibanja, igre in sprostitve za živali ter njihove lastnike.

Trude Johansen vsakdanje navade razume kot širše vzorce življenja. Sprehajanje psov ni zgolj rutinska dejavnost, temveč oblika družbene in prostorske interakcije, ki posameznike usmerja onkraj njihovih ustaljenih perspektiv. Postanki, srečanja in spontani pogovori med lastniki psov ustvarjajo začasne skupnosti ter odpirajo nove načine doživljanja okolja. V tej mreži odnosov umetnica prepoznava potencial skupnosti, ki temelji na deljenem prostoru, pozornosti in izkušnji.

Razstava tako raziskuje preplet vsakdanjega življenja, medvrstnega sobivanja in kolektivnih oblik pripadnosti. Ponavljajoči se grafični vzorci postanejo vizualne metafore družbenih vezi, ki nastajajo skozi navidez nepomembne geste in vsakodnevne rituale. V njih Johansen prepoznava možnosti za dialog, medsebojno razumevanje in skupne načine bivanja v svetu.

Trude Johansen (roj. 1981) je norveška umetnica in grafičarka s sedežem v mestu Moss. Čeprav se primarno posveča lesorezu, njena umetniška praksa obsega širok nabor medijev, vključno z apropriacijo predmetov in podob, založniškimi praksami ter deli, ki temeljijo na besedilu.

Razstava je nastala v okviru projekta Medkulturni in medgeneracijski ustvarjalni navdih, s podporo sklada HUD Univerze v Ljubljani. Pri nastajanju projekta so aktivno sodelovali člani Društva upokojencev Zagorje ob Savi, ki so pomagali pri ustvarjanju ponavljajočih se grafičnih vzorcev ter razstavo obogatili z medgeneracijskim dialogom in sodelovanjem.

– doc. Boris Beja, UL NTF

Sem ilustratorka in diplomirana oblikovalka vizualnih komunikacij. Obiskovala sem Škofijsko klasično gimnazijo v Zavodu sv. Stanislava, trenutno pa zaključujem magistrski študij Ilustracije na Akademiji za likovno umetnost in oblikovanje Univerze v Ljubljani. Pri svojem delu se najraje izražam skozi ilustracijo, pri čemer me zanimajo predvsem vizualno pripovedovanje, humor, karakterji in raziskovanje različnih tehnik. Poleg ilustracije se ukvarjam tudi z grafičnim oblikovanjem in vizualnimi komunikacijami ter rada preizkušam različne medije in pristope. 

Pomemben del mojega življenja predstavlja tudi hiphop. Sem plesalka in koreografinja ter že vrsto let poučujem hiphop. Ples mi predstavlja pomemben vir navdiha in način izražanja, ki se pogosto prepleta tudi z mojim likovnim ustvarjanjem. Zelo rada delam tudi z otroki, zato rada vodim različne ustvarjalne in likovne delavnice. Pri delu z njimi mi je pomembno predvsem ustvariti sproščeno okolje, v katerem lahko raziskujejo, eksperimentirajo in razvijajo lasten način izražanja. Pri svojem delu rada povezujem različna področja, ki me zanimajo - ilustracijo, oblikovanje, gibanje, humor in delo z ljudmi. Prav ta preplet mi omogoča, da k ustvarjanju pristopam igrivo, raziskovalno in predvsem z veliko radovednosti.

– Zala Hriberšek, študentka UL ALUO